Llevamos más de quince años dando clases de teatro en colegios, institutos y otros espacios educativos.
En nuestras clases jugamos, improvisamos, creamos personajes y escenas, trabajamos la expresión corporal y oral y aprendemos a escuchar y colaborar con otras personas.
Cada proceso se adapta a la edad, las necesidades y el ritmo del alumnado. Nos interesa que el teatro forme parte de la vida del aula como un espacio para expresarse, ganar confianza, compartir ideas y crear en grupo.
Cuando el centro lo desea, el trabajo puede culminar en una muestra o representación abierta a las familias y a la comunidad educativa.
Clases durante el curso
Impartimos clases semanales de teatro a lo largo del curso escolar, adaptadas a la edad, el ritmo y las características de cada grupo. La continuidad nos permite acompañar de verdad el proceso del alumnado, trabajar la expresión corporal y oral, la escucha, la imaginación, la confianza y la relación con los demás. No se trata solo de preparar una función, sino de crear un espacio estable donde puedan probar, equivocarse, descubrir herramientas nuevas y crecer dentro del grupo.
Talleres intensivos
También realizamos talleres de una o varias jornadas para centros que buscan una actividad más concreta. Pueden centrarse en el juego teatral, la improvisación, la interpretación, la creación de personajes o partir de un tema que el centro quiera trabajar. Son propuestas prácticas y participativas, pensadas para que el alumnado entre en contacto con el teatro desde la experiencia y no únicamente desde la teoría.
Montajes escolares
Acompañamos al alumnado en la creación y puesta en escena de una obra adaptada al grupo, al espacio disponible y al tiempo de trabajo. Podemos partir de un texto existente, de una adaptación o de una creación propia construida durante las clases. El proceso incluye ensayos, reparto, creación de personajes, trabajo escénico y preparación de la muestra final, cuidando que cada participante encuentre su lugar dentro del montaje.
Proyectos a medida
Diseñamos propuestas específicas para colegios, institutos y AMPAs que quieran trabajar a través del teatro contenidos relacionados con la literatura, la convivencia, la memoria, la inclusión o cualquier tema vinculado al proyecto educativo del centro. Cada propuesta se construye en diálogo con el equipo docente, teniendo en cuenta los objetivos, las edades, el número de participantes y los recursos disponibles.
Acercamos los textos clásicos al alumnado a través del juego teatral, la lectura compartida y la creación escénica. Adaptamos cada propuesta a la edad del grupo, al tiempo disponible y a los objetivos del centro, buscando que las obras dejen de sentirse lejanas y puedan dialogar con las preguntas, los conflictos y la sensibilidad de los jóvenes de hoy.
El proceso puede incluir lectura dramatizada, improvisaciones, creación de personajes, adaptación del texto y montaje de escenas. Más que reproducir una obra de forma académica, buscamos que el alumnado la comprenda, la haga propia y encuentre una manera personal de llevarla al escenario.
Los amantes de Teruel
Como ejemplo de esta línea, desarrollamos un proyecto trimestral a partir de Los amantes de Teruel. El alumnado trabaja la obra desde la lectura, la interpretación y la creación colectiva, hasta convertir el texto en una experiencia escénica cercana que puede compartirse con las familias y la comunidad educativa.
Don Quijote
A partir de los personajes y aventuras de Cervantes, podemos trabajar la imaginación, la amistad, la diferencia entre realidad y ficción y la capacidad de defender una forma propia de mirar el mundo. El alumnado adapta episodios de la novela, crea escenas y traslada sus conflictos al presente.
Fuenteovejuna
La obra de Lope de Vega permite abordar cuestiones como la justicia, el abuso de poder, la responsabilidad colectiva y la fuerza de una comunidad. El trabajo teatral ayuda a comprender el texto desde la acción, dando voz a sus personajes y relacionando sus preguntas con situaciones contemporáneas.
La vida es sueño
El texto de Calderón abre un espacio para hablar de libertad, identidad, destino y toma de decisiones. Mediante improvisaciones, escenas y ejercicios de creación, el alumnado explora estos temas desde su propia experiencia y construye una versión adaptada a su edad y contexto.
Lorca
La poesía y el teatro de Federico García Lorca permiten trabajar la expresión, el deseo, la familia, las normas sociales y la búsqueda de libertad. Sus textos pueden convertirse en escenas, composiciones corales y pequeñas creaciones en las que palabra, cuerpo y música dialogan
Este proyecto ha contado con el apoyo de la DGAEM, contribuyendo al desarrollo de nuestras actividades de formación y creación teatral en el ámbito educativo.